![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
Квазипрожект № 437
стратегия
Пришло в голову — в первой половине лета 2016 г.
Записано — 8 августа 2016 г.
Обнародовано — 8 августа 2016 г., CC0/public domain
Метка рубрики: quasiprojects
Художник делает всё время одно и то же: инсталляции в виде разложенных на столе или белом постаменте предметов-товаров: а) которые не теряют свой вид при длительном хранении; б) про которые точно известно, какого они года производства или покупки; в) которые что-то говорят о том времени, когда они появились — предметы либо достаточно типичны либо достаточно новы для своего года.
Предметы на столе выставляются в неупорядоченном виде, выбор, как их следует разместить по отношению друг к другу, должен быть эстетическим и малоочевидным (как будто случайным).
Примеры (и одновременно названия) работ:
Ещё немного о предметах. Желательно, чтобы они не повторялись. Желательно, чтобы они заинтересовали художника. По возможности нужно избегать слишком говорящих предметов: журналов, газет, книг, дисков с музыкой, но пины (значки) уже можно. Среди предметов могут быть и сделанные нефабричным способом, но для индустриального и постиндустриального времени таких вещей дожно быть меньшинство. Среди предметов должно быть довольно много бесполезных, малоценных вещей, например, насадка или прибамбас к какому-нибудь бытовому прибору, запасная деталь. Большинство предметов изымается из той упаковки, в которой они продавались, но должны иметь свежий, неиспользованный вид. Однако такие предметы как наборы карандашей, наборы трубочек для коктейлей, спички в коробках, остаются в своих упаковках. Приветствуется разнообразие предметов в разных работах серии, никакое назначение или класс предмета не должно доминировать.
Большое количество работ должно быть растянуто во времени, на десятилетия и столетия. Таким образом художник сможет творить и создавать свои работы и после своей смерти. Следует также различать работы самого художника (сделанные пусть и после его смерти, но в точности по оставленным инструкциям) и работы «after artist», сделанные командой художника, фондом его имени в общем духе, заданном художником, в продолжение его активности и его идей.
У работ может быть тираж, хотя, скорее всего, он будет в редких случаях. В случае тиража наборы предметов должны быть идентичны. Также возможен более доступный и простой вариант работы — цветная фотография инсталляции.
Квазипрожект придуман под влиянием Джеффа Кунса, Иварса Гравлейса, Сун Дуна, капсул времени Энди Уорхола, а также рассуждений, какой может быть успешная художественная стратегия у лица, которое пробудет в роли художника считанные годы, а потом умрёт (покончит с собой) в относительно раннем, пусть и зрелом возрасте.
Ранее:
Квазипрожект № 192. 95%
Tags:
