toiida | Entries tagged with biennale

В Таиланде в течение второй половины 2018 года прошло сразу три биеннале — учреждённая правительством Thailand Biennale, Bangkok Art Biennale и Bangkok Biennial. Последняя из упомянутых прошла первой, в июле, более того, была сделана с упором на горизонтальность и децентрализованность, состояла из автономных, самоорганизованных павильонов как в Бангкоке, так и за пределами города (были и онлайн-павильоны), не имела общей кураторской команды, но координировалась анонимными актор:ками. Bangkok Biennial, судя по всему, была сделана в пику стандартно организованной Bangkok Art Biennale. Вот таиландское художественное сообщество пять лет назад клокотало.

В 2005 году вокруг Московской биеннале тоже сложилась конфликтная ситуация, в результате чего параллельно с биеннале проходила какая-то не очень заметная антибиеннальная движуха, разродившаяся несколькими оппонирующими (Иосифу Бакштейну и Хансу-Ульриху Обристу) выставками. Сейчас я попробовал найти эти выставки и не нашёл. Ложные воспоминания или неумение промптить «Гугль»?

( You're about to view content that the journal owner has marked as possibly inappropriate for anyone under the age of 18. )

Current Music: Boy Harsher, “The Look You Gave (Jerry)” (Nude Club, 2019)

Дарья Харпер взялась посчитать (три недели назад, но вы ведь никуда не торопитесь) доли участни_ц осенней «Манифесты»: у неё получилось, что в биеннале будут принимать только 40% художниц-фимейл (17 из 42, здесь г-жа Харпер вывела за скобки 5 из 7 коллективов, в которых имеется разногендерный состав участни_ц, один лесбийский коллектив и один кинематографический дуэт из двух мейлов она оставила; мои подсчёты дали 41% фимейл и 0% трансгендерных участн_иц), кроме того журналистка насчитала 35% французских участни_ц (13 из 37), но если к ним добавить пять участни_ц, которых она причислила одновременно к Франции и ещё какой-н. стране, то доля фрацу_женок по харперовским вычислениям составила 49%. Мои подсчёты дали 49% участни_ц, не имеющих отношения к Франции, и 51% участни_ц и коллективов (24 из 47), хотя бы частично французского происхождения или работающих в стране проведения биеннале (здесь я имею в виду не Прованс, а Францию). Локальность и опора на местные активности на марше — прямо как и хотели новые левые десять лет назад.

Ещё г-жа Харпер насчитала 54% «белых» участни_ц (20 из 37) и 27% участни_ц (10 человек) со Среднего Востока, но тут я проверить её оценки не в силе. Участни_ц с предположительной афроидентичностью колумнистка насчитала всего 4 из 37 (у меня получилось 6½ или 7½ из 47, но я, конечно же, не уверен в том, что способен определять чью-то расу на глазок, мне вообще не нравится идея это делать: я себя уговорил на это только ради благого дела — проверки представленности художни_ц разного происхождения).

Доля участни_ц, которые готовят для биеннале новые работы, оказалась 55% (среди участни_ц, которые пока ещё живы, эта доля выше — 68%). Г-жу Харпер эта цифра не интересовала, это я подсчитал самостоятельно. Также на биеннале покажут работы как минимум двух художниц с ментальными особенностями (обе давно уже мертвы), и ещё я насчитал 10⅓ участни_ц с квир-идентичностью (лесбийский коллектив Black Quantum Futurism и 9⅓ геев и мейлов-бисексуалов), что даёт долю в 22%. Наверное, это можно назвать неплохой представленностью.

Посмотрев на список, мне захотелось выделить ещё одну неожиданную категорию — художни_ц, чьи фамилии начинаются на буквы A, B или C. Таких оказалось 47%. Прям как в школе, где учени_ц из верхней части списка класса выбирают чаще.

Доп. ссылка: страница с участни_цами на сайте «Манифесты»

Квазипрожект № 474
выходка
Пришло в голову — 24 января 2020 г., 20:56
Записано — 24 января 2020 г.
Обнародовано — 24 января 2020 г., CC0/public domain
Метка рубрики: quasiprojects

Перформанс для биеннале, лишённой национальных/националистических павильонов. Художник нанимает неквалифицированных перформеров за почасовую оплату, не превышающую оплату труда волонтёров (помогавших с монтажом основной выставки). Перформеры должны стоять, переминаться с ноги на ногу и медленно перемещаться по просторным местам основного выставочного проекта в виде людей-бутербродов, чьи плакаты изображают циферблат со стрелками. (Нужны ли им круглые шапочки для большего сходства с будильником?) Одномоментно перформеров восемь или девять.

Gato Desaparecido, December 12, 2012 (edited) © Gato Desaparecido

Иллюстрация совершенно не отражает того, как должны выглядеть перформеры, изображающие будильники. Картинка сворована у Гато Десапаресидо из фотостока

У каждого из них на переднем щите запечатлено то же время, что и на щите сзади (стрелки напечатаны, неподвижны), каждый перформер носит своё время, не совпадающее с другими за одним исключением. Те два перформера, что носят щиты с одним и тем же временем, нанимаются вместе и отдельно от остальных. Это должна быть реальная гомосексуальная мейловская пара. Их присутствие будет уже вложенным оммажем или пародией на «Идеальных любовников» Феликса Гонзалеса-Торреса. Для этого же гей-пара не должна сильно различаться между собой — желательно, чтобы их разница в весе, росте и возрасте не была сильно бросающейся в глаза. Скажем, разница в возрасте не должна быть больше 12 лет, разница в росте — не больше 40 см и т. п. Расовые различия, разумеется, никак не ограничиваются. Остальные перформеры должны быть разных гендеров, потому как если все остальные до одной перформерки окажутся фимейл, появятся нежелательные интерпретации.

( В случае многодневного показа перформанса... )

Не смог найти в сети видео Пака Чхан-кьона «Гражданский лес», видел только секунд пятнадцать. Но мне приглянулись фотографии (не кадры) со съёмок этой узкой, длинной-длинной чёрно-белой трёхканальной видеоинсталляции — фотографии, которые, скорее всего, выглядят выигрышнее самого видео:

Park Chan-kyong, “Citizen’s Forest”, 2016 © Park Chan-kyong

( две фотографии спрятаны )

Другой фильм Пака Чхан-кьона «Anyang, Paradise City» московский зритель мог увидеть на 6-й Московской биеннале в 2015 году (я не видел).

Current Music: Little Simz featuring Cleo Sol, “Selfish” (Age 101, 2019)

Квазипрожект № 454
фестиваль
Пришло в голову — 12 февраля 2019 г., 22:40
Записано — 12 февраля 2019 г.
Обнародовано — 13 марта 2019 г., CC0/public domain
Метка рубрики: quasiprojects

Несколько правил для какой-нибудь международной триеннале-квадриеннале. На проект приглашаются от 43 до 50 художников (ограничение наложено для подстраховки триеннале от разрастания в безразмерную мегавыставку), отбор художников обычный, при этом уже после открытия среди приглашённых авторов отбираются четырнадцать, которым предлагается двухлетняя резиденция в городе проведения триеннале. В программу резиденции входит оплата или софинансирование проживания (для Москвы это может быть, скажем, 17 000 р.), стипендия (например, 33 000 р.), безвозмездное предоставление студии в арт-кластере (все или большинство студий должны располагаться в одном или соседних зданиях), оплата 100% продакшена одной персональной выставки, оплата 60% продакшена второй персональной выставки в течение времени резиденции, оплата 40% продакшена всех остальных выставок и производства художественных проектов (у всех продакшенов должен быть заранее объявлен потолок во избежание софинансирования чрезмерно дорогих проектов), а также оплата услуг местного тьютора-секретаря (с небольшой занятостью по часам, скажем 9 часов в неделю, вряд ли больше 15 000 р. в месяц), который будет помогать стипендиату устанавливать контакты с местным художественным сообществом, вообще с местными сообществами и некоммерческими организациями, а также помогать в простой технической секретарско-менеджерской работе. Стипендиат может рассчитывать на дополнительные бонусы за организацию своих собственных встреч со зрителями и заранее проанонсированных открытых дней в своей студии (скажем, по 2500 р. за событие, но оплачиваются не более 8 событий за два года не чаще двух событий в месяц). Под встречами со зрителями имеются в виду в том числе события, организованные на сторонних площадках, в музеях, библиотеках, галереях и барах. То есть от художников «требуется» лишь стать интересным для этих площадок и согласиться выступить на них.

14 грантов делятся на три части: 8 стипендиатов отбираются кураторской командой или экспертным советом триеннале из числа неместных, трое из числа местных (живущих в стране проведения триеннале) и трое по жребию. 8 стипендиатов отбираются из числа подавших парные заявки, то есть если участник триеннале хочет воспользоваться программой резиденций в городе проведения триеннале, он должен подобрать себе напарника из числа участников основного проекта триеннале и вместе с ним сделать заявку.

Резиденция может быть досрочно прекращена в течение первых 20 месяцев с единовременной выплатой суммы, равной стипендии за три месяца (что-то вроде подъёмных).

Суммы и условия приблизительные.

Вся задумка направлена на создание более тесных контактов между местным художественным сообществом и художниками из разных точек мира, которые вроде как попали в обойму биеннально-триеннальных художников, но чувствуют себя в ней пока неуверенно, и на данном этапе своей жизни не могут бесконечно порхать с одной биеннале-триеннале на другую.

Несложно заметить, что студии, находящиеся на балансе фонда триеннале, будут пустовать частично или даже все разом по несколько месяцев. На временно свободные студии необходимо будет создать свою грантовую программу для местных художников. Пустующие студии можно будет использовать как собственно студии (мастерские), как место проведения небольших выставок, организованных художниками снизу, а также в качестве временных цехов для производства работ к грядущей триеннале.

MSIID, “Fastlove” (DJ Little Nemo Soulful House Edit)

обзор Е. Ищенко 9-й Берлинской биеннале

Thierry Oussou

В потоке

На троих

Центр гендерных проблем

(как всегда личный выбор)

* Младобиеннале — здесь: Московская международная биеннале молодого искусства

Namsal Siedlecki, “Nerbo” (2017) — объекты • хлысты из бычьих пенисов
Mila Panic, “Burning Field” (2017) — видео • традиционный поджог травы • 1 ч 46 мин
Andrés Baron, “Printed Sunset” (2017) — видео • две дамы, обнявшись, созерцают условный закат, нарисованный в векторном редакторе Adobe Illustrator • 6:21
Anastasis Stratakis, “Sic Semper Tyrannis (Dance, Dance, Dance)” (2017) — видео • удары по бронзовой голове Адольфа Хитлера • 1:01
Jonna Kina, “Secret Words and Related Stories” (2016) — видео • истории паролей • 20:12
David Bernstein, “Garden” (2018) — инсталляция • пост-интернет-интерьер с комнатным растением (фикусом) в горшке, ковром и одной парой тапочек для зрителей
Violet Dennison, “ShaStreamEarthTrauma” (2017) — скульптура, похожая на радиатор, которая тихо-тихо или неуловимо гудит
Piotr Urbaniec, “Balance”, from “The ephemeral land art series” (2016) — видео • верчение холохупа на мелководье • прибл. 3 мин

( 9–20 )

Метка для чартов в этом дневнике: chartomania (41 запись)

Current Music: DJ Healer, “2 The Dark” (All Possible Worlds, 2018)

Перформанс Эгле Кульбокайте и Дороты Гаведы «YGRG X14: чтение при помощи одной руки» —
MMoMA, 8 июня 2018 г.

В рамках молодёжной биеннале, но вне основного проекта. Исполнительницы московские.

выставка • публичная программа к выставке

Egle Kulbokaite & Dorota Gaweda, “YGRG X14: reading with one hand”
Performance at the Moscow Museum of Modern Art, June 8, 2018

Egle Kulbokaite & Dorota Gaweda, “YGRG X14: reading with one hand”, 2018 © Egle Kulbokaite & Dorota Gaweda

( всего 11 снимков )

Current Mood: исполненный пре

★★★★★★★★★★ 10/10

«Дома с привидениями» («Hounted Houses», 2001 г., 60 мин) Апичатпонга Вирасетакула — как раз то, что я люблю в кино, и что никогда в нём не видел.

Большинство актёров играют очень условно, некоторые вовсе не играют. Сюжет супершаблонный и вообще позаимствован из двух серий любовного сериала. Только вот жизнь богатого генерала, его умирающей жены и молодой любовницы режиссёр поручил сыграть сразу шести составам неактёров — жителям шести деревень, — а в качестве интерьеров и реквизита использовал жилища неактёров и имеющуюся там утварь. В некоторых составах любовницу изображает старшеклассница, в других — грузная дама возрастом чуть ли не старше самого генерала (старше пятидесяти).

Эти четыре круга условного (не-игра, обстановка, перепрыгивания с одного набора лиц на другой, разношёрстность исполнителей одной роли) и дают море удовольствия/счастливую улыбку до ушей.

Apichatpong Weerasethakul, “Haunted Houses” (film, 60 min), 2001 © Apichatpong Weerasethakul

Фильм снят специально для 7-й Стамбульской биеннале, кураторкой которой была Юко Хасегава.

Начиная с 37-й секунды — само нападение (включайте с осторожностью, если уверены, что вам нужно это видеть)

Переписанный абзац. То, что здесь было написано ранее, объясняется горечью, которую я испытываю, когда вижу, как российское художественное сообщество открестилось от Pussy Riot, научилось лукаво не считать их деятельность искусством, потом про слово «лукаво» забыло, и теперь считает, что, что бы с Марией Алёхиной и Надей Толокно не происходило, они (сообщество) тут ни при чём.

Я бойкотирую «Манифесту» — пока 1389 подписей

Мы и я (The We and the I, 2012) ★★★★★★★★★★ 10/10
Блинг-ринг (The Bling Ring, 2013) ★★★★★★★★★ 9/10
Уикенд (Weekend, 2011) ★★★★★★★★★ 9/10
Я очень возбуждён (Los amantes pasajeros, 2013) ★★★★★★★★ 8/10
И всё же Лоранс (Laurence Anyways, 2012) ★★★★★★★ 7/10

Так получилось, что вся пятёрка топ-фильмов с ЛГБТКИ-налётом. «Уикенд» — чисто геевская история, «И всё же Лоранс» — фильм о трансгендернице, в «Блинг-ринге» главный герой — трансвестит, предположительно асексуал или гей, во «Мне очень возбуждённом» непонятно сколько геев, но достаточно, и ебутся они там как кролики, ну и в любимых мной «Нас и мне» есть пара школьников-геев, но не среди основных героев. Плюс вечериночные лесбийские шалости в сюжете.

Три раза про это (2011) ★ 1/10
Алтарь Инанны (2012) ★ 1/10
Начало (The Beginning, 2012) ★★ 2/10
Рыба на суше (Fish Out of Water, 2009) ★★★★ 4/10
Почему Господь меня ненавидит? (Why Does God Hate Me?, 2011) ★★★★★★★ 7/10

А вот список из пяти худших фильмов у меня явно не получился: все пять я увидел на фестивале

Бок о бок, и четыре из них — короткометражки. Но что поделать, это действительно худшее, что я увидел за год в московских кинозалах.

5 hot и 5 cold за 2011 год

5 hot и 5 cold за 2010 год

( Бонусом: 20 событий 2013 года )

Аморфному начальству важна не какая-то партийная линия, а просто большой «праздник искусства»; они его и получили, но ничего поверх этого запроса ни куратор, ни команда биеннале не надстроили.

Сергей Гуськов, «Последующие выставки станут ещё более серьёзными», Colta.ru — 23 сентября 2013 г.

Сложно представить что-либо более резкое, чем утверждение, что Катрин де Зегер устроила большой аполитичный праздник искусства, и ничего большего в её выставке разглядеть нельзя. Я пока не видел выставку — пойду сегодня, — но думаю, что г-н Гуськов не прав.

Наверняка «надстроила», просто: ( а, б и в )

Не исключаю, что после посещения основного прожекта я сильно переделаю текст. Оставляю за собой это право или анонсирую.

Кто-нибудь эту работу на биеннале видел? Если да, то где она там находилась (рядом с чем, ближе к началу, ближе к концу)? Я её не помню совсем, хотя исходил всё вроде как.

Выложил 1200 фотографий основного прожекта в «Артплее», особенно много там Олафура Элиассона (21↓ — 184 фотографии) и Ая Вэйвэя (423↑ — 148 фотографий), плюс все или почти все экспликации.

Киджонг Дзин (11 031↑), «Чёрные птицы», 2010 г.
Ki-Jong Zin (Kijong Zin), “Dark Birds”

27 сентября 2011 г.:

Киджонг Дзин, «Чёрные птицы», 2010 г. © Киджонг Дзин

30 сентября 2011 г.:

посветлее — 30 сентября 2011 г., public domain

Церетелиевскими птицы оказались, пали от желания с ними сфотографироваться (голое предположение).

Петер Вайбель — Екатерине Дёготь:

— А как насчёт развлекательности, которая неизбежно приходит с интерактивностью? Сюда придёт очень много зрителей, но они не запомнят ни одной фамилии художников. Это нормально или опасно?

— Сегодня уже люди приходили и фотографировались на фоне работ. Это очень интересное поведение. Смотрят, например, крест Шульгина, — давайте сфотографируемся. Произведение искусства превращается в туристический аттракцион, в сувенир. После снимков Ниагарского водопада это уже прогресс. Искусство достигло такого уровня привлекательности, что на его фоне снимаются. Это первый шаг к искусству, когда люди понимают: это надо запомнить. Это не последний шаг, а первый. [...] Первый шаг к пониманию того, что искусству есть что сказать.

И чуть позже:

В ЦУМе мы в самом чреве зверя. Поэтому я туда поместил самые вызывающие произведения — про терроризм, например. И тут возникает проблема, когда люди начинают фотографироваться на их фоне. Они улыбаются, а тут бомбы, кровь, собаки с часовыми механизмами. Я хотел, чтобы это носило подрывной характер, но, может быть, это не работает.

«Петер Вайбель: „В ЦУМе мы — в cамом чреве зверя“», OpenSpace.ru, 27 сентября 2011 г.

Насколько в «Нью-Таймс» слабая, а в одном месте и позорная, статья о Венецианской биеннале, и какая хорошая статья получилась у Валентина Дьяконова во «Власти».

Об организации: хуже ожидаемого. Фотографировать официально нельзя (все фотографируют потихоньку, но на фотосериалы не пускаются). Для сравнения — на первой биеннале фотографировать разрешалось. На второй основные прожекты за исключением одного я проигнорировал (причину утаю), но, кажется, уже запрещалось.

Сайт. Ещё хуже, чем раньше. Информации просто нет, есть расписание лекций и дискуссий и есть алфавитный список участников. Полно пустых страниц. Помогает блог Бахметьевского гаража, там есть тексты, напоминающие то, что было в экспликациях, но не те самые тексты (а, б).

В одностраничном (как всегда в Бахметьевском) путеводителе нет даже названия работ, только имена художников. Экспликации расположены неудачно, бегал от них к работам по три раза иногда (в случае с Атулом Додией — 1996↑, — было так). Количество опечаток, сильно небрежного оформления текста в два раза больше обычного (тоже ужасающего уровня): когда читал устав альбертовской премии, показалось, что я первый человек, кто его читает. Задал себе вопрос: «Может, ошибки специально оставлены?», — и ответил на него отрицательно.

В путеводителе (программке) два пункта 16.1 — это уже сильно. Ещё в программке не помечена работа беглого кубинца Хосе Бедии (984↓ — в экспликации он назван Жозе Бедией), как нет его и в легенде — правда он (уже как Хосе) есть в алфавитном списке на сайте. Зато, возвращаясь к программке, не вычеркнута Лени Хоффманн (3830↑), работу которой не установили. На карте работы отмечены не совсем в тех местах, где они расположены, но смещение не столь трагично, в совсем другой, несоседний закуток циферки не ставили. Отягощало ещё и то, что нумерация черновая, её забыли перенумеровать после всех перестановок фигур и стен.

Слова Юрия Аввакумова (1965↓), что он главным достоинством выставки видит высококлассную работу с пространством, так запали, что стал подмечать скученность работ (в трёх-четырёх залах), плохой звук у Б. У. Кашкина (ArtFacts.net неизвестен); в списках участников его нет, потому что есть «Синие носы» (1766↑), не сделавшие художнику музей. Часть закутков были дискриминационными по форме — какие-то тамбуры и коридоры, понуждающие игнорировать то, что в них размещено, — такая сдавленность уже к концу понеслась, потому что в обратную сторону нужно было плутать по объёмам, оставшимся от построения первой половины пути. Ну и главное — ненормальное (фаллическое) количество работ, на два серьёзных посещения или даже на три вальяжных, но с жёстким началом и концом, и посередине никак не выскочить. С туалетами, кстати, тоже всё очень удобно, господин архитектор подтвердит, они расположены за финишной чертой после кафе, за пять часов пользования искусством, очевидно, и не нужны никому.

Кураторский текст в экспликациях издевательский: «здесь художник размышляет над бренностью бытия», и потом ещё раза три тоже самое на разные лады. Что это за клоунада? Ещё, что необычно, не упоминалась техника исполнения, из чего сделаны работы. Продолжительность видео указывалась, но не везде.

Квазипрожект № 306
выставка
Пришло в голову в 2008 г., если не раньше
Записано — 24 августа 2009 г.
Обнародовано — 24 августа 2009 г., public domain
Единственная уместная в Москве биеннале — для лиц без гражданства (работ, созданных лицами без гражданства), не так позорно было бы. Гражданам непризнанных государств тоже можно. Хотя мне сейчас кажется, что я один раз слышал про один такой европейский то ли прожект, то ли грант размером то ли с выставку, то ли с каталог.

Вспоминаю каждый раз, как встречаю гражданство как одно из первых условий для участия в выставке.

Квазипрожект № 173
выходка
Пришло в голову — 22 марта 2007 г., 9:40
Записано — 22 марта 2007 г.
Обнародовано — 22 марта 2007 г., public domain
Хоть и вторично по отношению к товарищеско-сыновьему суду над Авдеем Тер-Оганьяном (галерея Марата Гельимана в конце девяностых), но сегодня за затраком фантазировал.

Нужно собрать ватагу из известных и не очень художников, во главе, наверно, опять с Владиславом Мамышевым-Монро, чтобы те переоделись в хоругвеносцев, набожных сталинисток-фанатичек и тому подобную публику и всей этой пёстрой (с преобладанием чёрного тряпья) компанией поехать крестами, кадилами и дилдами громить какой-нибудь заграничный смотр современного искусства. Венецианская для этого не очень подходит, но ведь невенецианских биеннале ещё шестьдесят четыре (считал Михаил Швыдкой), а помимо них ещё штук пять триеннале наберётся. Лучше громить что-нибудь в Европе, там полиция нежнее.

Опять же, продолжить дело славного Александра Бренера. Ещё можно прикрываться именем Тимура Новикова — он тоже, если кто помнит, боролся с современностью.

Тут и завтраку конец.

▼

Entries tagged with biennale

Таиландские биеннале

Запись совмещённая

Manifesta list

Будильники-бутерброды: перформанс-оммаж Сантьяго Сьерре

Пак Чхан-кьон, лесные процессии

Триеннале, устланная грантами, стипендиями и студиями

everydayawards

Основной проект младобиеннале-2018*. 20 лучших работ

Перформанс Эгле Кульбокайте и Дороты Гаведы

Генеральная репетиция • Апичатпонг Вирасетакул

Путин развлекается

Сколько можно в русском павильоне выставлять русских художников?

Пять лучших и пять худших фильмов, увиденных мной в 2013 году на большом экране

Мой комментарий к статье Сергея Гуськова

rAndom International, «Полёт», 2011

Новости Московской биеннале

(no subject)

Основной прожект Московской биеннале. Об организации

Биеннале для лиц без гражданства

Скоморошный погром-маскарад